Как создавали фильм «Гарри Поттер и философский камень»

Ноябрь 2001 года навсегда изменил историю мирового кинематографа. Премьера первого фильма о мальчике со шрамом стала событием, превратившим книжную серию Джоан Роулинг в самую узнаваемую кинофраншизу XXI века. Однако за волшебной картинкой на экране скрывался гигантский труд и масса технических задач.

Мало кто представляет, какими усилиями создавалась эта сказка: в проект были вложены огромные ресурсы, от подбора юных актеров до строительства декораций, натурных съемок в древних соборах и разработки визуальных эффектов. Полноценный съемочный период стартовал в сентябре 2000 года, а за каждым кадром стояла работа сотен мастеров.

История фильма началась в конце 1990-х годов, когда британский продюсер Дэвид Хейман прочел первую рукопись Роулинг и разглядел в ней гигантский потенциал. Права на экранизацию первых книг студия Warner Bros. приобрела в 1999 году за 1.9 миллиона долларов. Главным условием писательницы стало сохранение духа произведения: съемки должны были проходить в Великобритании, а весь актерский состав обязан был состоять из британцев и ирландцев.

За кресло постановщика развернулась настоящая борьба среди голливудских мэтров первой величины, включая Стивена Спилберга. Спилберг предлагал сделать анимационную ленту, однако писательница и продюсеры настаивали на живом игровом кино. В итоге режиссерское кресло занял Крис Коламбус, прославившийся семейными комедиями «Один дома» и «Миссис Даутфайр». Коламбус покорил студию своим трепетным уважением к тексту книги, четким видением сказочной атмосферы и уникальным умением мастерски работать с юными актерами на съемочной площадке.

Масштабный кастинг на роли золотой троицы превратился в настоящую национальную эпопею. Создателям требовались дети, способные не просто заучить и прочесть текст сценария, а буквально прожить роли своих персонажей. Эмму Уотсон на пробы отправил школьный учитель театрального кружка: девятилетняя девочка поразила отборочную комиссию невероятной уверенностью в себе, острым умом и идеальным попаданием в образ всезнайки Гермионы Грейнджер. Руперт Гринт поступил еще оригинальнее — он записал видеообращение, где в костюме своего школьного учителя зачитал рэп о том, как сильно мечтает сыграть Рона Уизли.

Дольше и сложнее всего искали исполнителя главной роли. Просмотрев тысячи кандидатов, Крис Коламбус случайно увидел 11-летнего Дэниела Рэдклиффа в телевизионном фильме «Дэвид Копперфилд» и сразу понял: перед ним тот самый Гарри Поттер с нужной грустинкой и искоркой в глазах. После длительных уговоров родителей Рэдклиффа, опасавшихся повышенного внимания СМИ к ребенку, контракт был подписан.

К слову, когда зрители видят, как снимали фильм «Гарри Поттер» в самых первых сценах, мало кто знает интересную деталь: в роли годовалого младенца со шрамом на пороге дома Дурслей на Тисовой улице снимались младенцы-тройняшки Саундерс (Saunders triplets). Эти редчайшие архивные кадры с малышами навсегда вошли в историческую сокровищницу франшизы.

За визуальный облик и грандиозные интерьеры магии отвечал выдающийся художник-постановщик Стюарт Крэйг. Именно он спроектировал культовый Большой зал — гигантскую павильонную декорацию с натуральным каменным полом, массивными деревянными столами и действующими настенными факелами. Плавающие в воздухе свечи в первых сценах пира изначально были абсолютно настоящими: их подвешивали на тончайших нитях с системами подачи топлива, однако из-за постоянной опасности падения на детей в последующих сценах перешли на компьютерную графику.

Не менее грандиозной постройкой стала знаменитая Косая аллея. Крэйг объединил в ее архитектурном облике стиль эпохи Тюдоров, викторианскую эру и элементы классической готики. Чтобы сам замок Хогвартс выглядел максимально величественно и реалистично на общих планах, мастера-декораторы вручную создали детальную 15-метровую макетную модель школы в масштабе 1:24. На ее кропотливое строительство ушли долгие месяцы, а в процессе съемок модель комбинировали с естественными натурными кадрами и сложной цифровой обработкой.

Главной базовой локацией всего проекта стала бывшая авиастроительная фабрика в Ливсдене, переоборудованная под павильоны киностудии. Однако для воссоздания подлинного духа старинной волшебной школы съемочная группа объездила важнейшие исторические места Великобритании:

• Замок Алник: его древние каменные дворы и лужайки стали местом, где снимали первые уроки полетов на метлах под руководством строгой мадам Трюк;
• Глостерский и Даремский соборы: их величественные готические коридоры и заснеженные внутренние дворы превратились в галереи и переходы Хогвартса;
• Оксфордский университет: старинная Бодлианская библиотека стала школьной библиотекой, а обеденный зал колледжа Крайст-Чёрч вдохновил архитектуру Большого зала;
• Вокзал Кингс-Кросс: съемки легендарной платформы 9¾ проходили прямо между реальными железнодорожными путями 4 и 5;
• Блэк-парк в Бакингемшире: именно здесь снимались мрачная опушка Запретного леса и сказочная хижина Хагрида.

Создатели первого фильма изо всех сил стремились свести цифровое вмешательство к минимуму, отдавая предпочтение физическим практическим эффектам, качественному гриму и комплексной аниматронике. Огромного трёхглавого пса Пушка создали в виде сложной механической модели, которой прямо на площадке управляли несколько операторов, и только затем детализировали на компьютере. Огромного горного тролля в школьном туалете играл высокий каскадер в специальном силиконовом костюме, а сцены с размахиванием дубиной дорабатывали визуальными эффектами.

Настоящим техническим вызовом для всей группы стали полеты на метлах и динамичные матчи по квиддичу. Юных артистов помещали перед синим хромакейным экраном на гидравлические платформы, имитировавшие тряску, наклоны и резкие порывы ветра. А культовая сцена финальных волшебных шахмат создавалась с помощью гигантских движущихся радиоуправляемых фигур: они реально взрывались, разлетались на каменные осколки и крошились прямо на площадке, придавая кадру потрясающую достоверность и напряжение.

Рабочий график юных исполнителей строго регулировался законодательством Великобритании — детям разрешалось работать на площадке не более трех-четырех часов в день. Все остальное время актеры обязаны были проводить за школьными учебниками в специальных павильонных классах. Чтобы не срывать жесткий производственный график, режиссер регулярно использовал дублеров и снимал их со спины в общих планах.

Не обошлось и без курьезов со сложным гримом. Изначально каноничный книжный образ Рэдклиффа пытались приблизить к оригиналу с помощью зеленых контактных линз, но у Дэниела началась сильнейшая аллергическая реакция. Эмме Уотсон изготовляли накладные зубы, чтобы подчеркнуть выпирающие резцы Гермионы, но девочка физически не могла в них нормально разговаривать. В результате Роулинг лично дала добро отказаться от этих мешавших деталей.

Перенести трехсотстраничный роман в рамки двухчасового фильма без сокращений было невозможно. Талантливый сценарист Стивен Клоувз бережно отнесся к оригиналу, однако вынужден был вырезать несколько вторичных сюжетных линий. Из фильма полностью исчез колоритный полтергейст Пивз, хотя актера Рика Майалла даже успели снять в нескольких сценах.

Также под нож монтажа попала логическая загадка профессора Снейпа с зельями и флаконами на пути к Философскому камню, а первая встреча Гарри и Драко Малфоя была перенесена из лавки мантий Косого переулка прямо на мраморную лестницу Хогвартса. Кроме того, в киноленте слегка сгладили некоторые мрачные фрагменты романа, сделав картину более семейной и светлой.

За прошедшие десятилетия вокруг первой части сложился целый пласт легенд. Если разбирать проверенные факты, то волшебный фильм «Гарри Поттер» за кадром скрывал немало удивительных секретов:

• Настоящие живые совы: птиц дрессировали в течение долгих месяцев, чтобы они научились держать конверты с письмами в клювах. Знаменитую Буклю играли сразу четыре разные совы;
• Реальная еда на пирах: в первых сценах пиршества в Большом зале на столах лежали настоящие жареная индейка и другие яства. Из-за горячих софитов еда быстро тухла и издавала ужасный запах, поэтому в последующих частях еду стали бутафорить;
• Два варианта названия: американский издатель изменил название книги на «Sorcerer’s Stone». Из-за этого каждую сцену с упоминанием камня актеры переснимали дважды — для английского и американского проката;
• Письма из камина: тысячи конвертов, вылетавших из камина в доме Дурслей, отпечатывали на специальной тончайшей бумаге, чтобы они легко парили в воздухе.

Колоссальный успех ленты оказался оглушительным: фильм собрал в мировом прокате почти миллиард долларов, став самым кассовым релизом 2001 года. Сказочные съемки «Гарри Поттера» не просто окупились, а создали визуальный канон для всей последующей франшизы. Музыкальная тема композитора Джона Уильямса «Hedwig’s Theme» превратилась в международный гимн магии, а визуальный стиль Стюарта Крэйга стал основой для всех последующих сиквелов, тематических парков и аттракционов по всему миру.

Первая картина доказала, что бережный подход к деталям способен объединить у экранов миллионы семей разных поколений. Благодаря мастерству всей команды фильм и сегодня смотрится с замиранием сердца, не теряя своего сказочного обаяния.

Пересматривать любимую историю всей семьей — замечательная и теплая традиция. Знания о том, как создавалась эта сказка, позволяют взглянуть на знакомые кадры с особым уважением к труду декораторов, операторов и юных артистов.

Подарите себе и своим детям настоящую сказку в реальности и прикоснитесь магии наяву в парке «Визардия». Здесь благодаря смелости и воображению каждый может стать автором собственной вселенной.